I-й Международный конкурс исполнителей на флейте им. Ф.В. Степанова

I-й Международный конкурс исполнителей на флейте

им. Ф.В. Степанова (2025)

УЧАСТНИКИ, ПРОШЕДШИЕ НА II ТУР:

СТАРШАЯ ГРУППА

УЧАСТНИКИ, ПРОШЕДШИЕ НА II ТУР:

МЛАДШАЯ ГРУППА

ОТКРЫТ ПРИЁМ ЗАЯВОК
на I-й Международный конкурс исполнителей на флейте имени Ф.В. Степанова

ПОЛОЖЕНИЕ
о I-ом Международном конкурсе флейтистов
имени Ф.В. Степанова

1. ОСНОВНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ
 
1.1 I-й Международный конкурс исполнителей на флейте имени Ф.В. Степанова проводится по специальности «Искусство концертного исполнительства на оркестровых духовых инструментах» и направлен на поддержку, развитие исполнительского мастерства и популяризацию этой специальности.
Конкурс носит имя Фёдора Васильевича Степанова – выдающегося  флейтиста, первого русского профессора по классу духовых инструментов в России и родоначальника отечественной школы игры на флейте.

1.2 Учредителем I-го Международного конкурса исполнителей на флейте имени Ф.В. Степанова является Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова.

1.3  Составы оргкомитета и дирекции конкурса формируются учредителем.

1.4  Состав жюри конкурса формируется и утверждается оргкомитетом конкурса.

1.5 Цели и задачи конкурса:
• Сохранение и развитие лучших традиций отечественной школы исполнительства на флейте; 
• Выявление, поддержка и поощрение одаренных и перспективных молодых музыкантов; 
• Повышение профессионального мастерства, совершенствование исполнительской культуры флейтистов;
• Привлечение внимания и возрастание престижа  исполнительства флейтистов; 
• Обмен творческим и профессиональным опытом.

2. НОМИНАЦИИ, СРОКИ И ПОРЯДОК ПРОВЕДЕНИЯ КОНКУРСА

2.1 Конкурсные прослушивания проводятся по специальности «Флейта».

2.2 Конкурс проводится в двух возрастных группах:
•    Младшая группа от 12 до 17 лет (включительно). 
•    Старшая группа от 18 до 30 лет (допускается участие в старшей группе лиц младше 18 лет).
•    Возраст участника определяется на момент открытия очной части (II-го тура) конкурса – 24 марта 2025 года. 
2.2    Конкурсные прослушивания проводятся:
•    Младшая группа в два тура: I-ый отборочный тур проходит в заочном формате (по видеозаписям), II-ой тур – очно с 26 по 27 марта 2025 года в Санкт-Петербурге. (Участники младшей группы могут посещать все конкурсные мероприятия).
•    Старшая группа в три тура: I-ый отборочный тур проходит в заочном формате (по видеозаписям), II-ой и III-ий туры – очно с 24 по 30 марта 2025 года в Санкт-Петербурге.

2.3 Конкурсные прослушивания III-го тура проводятся в сопровождении симфонического оркестра.

2.4 По окончании конкурсных прослушиваний состоится заключительный гала-концерт в сопровождении симфонического оркестра, в котором примут участие победители конкурса.

2.5 Оргкомитет предоставляет концертмейстеров на репетиции (бесплатно 25 мин. перед каждым туром. При необходимости дополнительного репетиционного времени - платно, в соответствии с расценками, устанавливаемыми администрацией Санкт-Петербургской консерватории. 
На конкурсные выступления концертмейстеры предоставляются бесплатно. Участники конкурса имеют право выступать со своими концертмейстерами. Данную информацию необходимо указать в заявке.

2.6 Расписание проведения II-го и III-го туров конкурса:

3. УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ В КОНКУРСЕ
 
3.1 Все участники конкурса обязаны соблюдать условия данного положения.

3.2 В конкурсе могут принять участие профессиональные музыканты-исполнители (студенты и выпускники средних и высших профессиональных музыкальных учебных заведений) из России и других стран.

3.3 Вступительный взнос составляет 5000 рублей. Оплата вступительного взноса производится до подачи документов на участие в конкурсе. Вступительный взнос возврату не подлежит.

3.4 Оплата взносов иностранными участниками производится в Юанях КНР по курсу ЦБ РФ на день перевода средств на счет или в рублях по прибытии на территорию РФ через отделения ПАО «Сбербанк России».

3.5 Вступительный взнос не включает в себя банковскую комиссию. Претенденты на участие в конкурсе самостоятельно оплачивают банковские услуги по перечислению вступительного взноса.
3.6 Все расходы, связанные с организацией видеозаписи, оплатой проезда, питанием и проживанием конкурсантов и сопровождающих лиц, конкурсанты несут самостоятельно или за счет средств направляющей организации.

4. ПОДАЧА И СРОКИ РАССМОТРЕНИЯ ЗАЯВОК

4.1 Для участия в конкурсе необходимо прислать пакет документов (заявку) на электронный адрес конкурса: flute@conservatory.ru  
4.2    В пакет документов (заявку), направляемый на конкурс, входят:
1)    заполненная анкета-заявка (Приложение № 1) в двух форматах: документ MicrosoftWord и скан заполненной анкеты-заявки с подписью участника;
2)    творческая биография (резюме) исполнителя в формате Word;
3)    концертная фотография (1 шт.) в высоком разрешении;
4)    ссылка на конкурсную видеозапись (см. п.5 настоящего Положения);
5)    квитанция с отметкой банка об оплате вступительного взноса (или чек об оплате онлайн) (Приложение № 2).

4.3    Срок подачи пакета документов (заявок) для участия в конкурсе – с 1 сентября 2024 по 15 января 2025 года включительно.

4.4    Заявки, поданные позже установленного срока, не рассматриваются.

4.5 Отправляя фото- и видеоматериалы в Оргкомитет конкурса, участник автоматически подтверждает свое согласие на использование материалов третьими лицами (организаторами, членами жюри, другими участниками конкурса). 

4.6 Заявки обрабатываются Оргкомитетом конкурса, а конкурсные видеозаписи оцениваются жюри с 16 января по 28 января 2025 года. 

4.7  Результаты I-го заочного тура будут опубликованы не позднее 29 января 2025 года на сайте Санкт-Петербургской консерватории (https://conservatory.ru). 

4.8 Оргкомитет обязуется осуществить рассылку уведомлений о результатах заочных прослушиваний всем участникам I-го тура и официальные приглашения прошедшим на II-ой тур в течение 3-ёх дней с момента официального объявления результатов на сайте Консерватории, т.е. не позднее 1 февраля  2025 года.

5. ТРЕБОВАНИЯ К КОНКУРСНЫМ ВИДЕОМАТЕРИАЛАМ

5.1 Видеозапись должна содержать исполнение произведения I-го тура Конкурса, обозначенного в п.7 настоящего Положения.

5.2 Видеоматериалы должны легко открываться по ссылкам с компьютера или иного устройства каждого члена жюри, не требовать для просмотра регистрации на платформе или скачивания видеозаписи. 

5.3 Наличие доступа к ссылкам – сфера ответственности участника конкурса.

5.4 Видеосъемка должна обеспечить идентификацию личности исполнителя: конкурсант должен быть хорошо виден в полный рост. В самом начале видеозаписи исполнитель должен ясно и четко объявить фамилию, имя, отчество (если имеется) и название произведения, либо разместить данную информацию в виде субтитров. Видеосъёмка в «self режиме» запрещена.

5.5 Запись произведений должна быть сделана в концертном зале  или в большом классе в концертной одежде. 

5.6 Все произведения I-го тура допускается исполнять по нотам.                                        

5.7 К участию в конкурсе допускаются видеозаписи живого исполнения программы отборочного 
I-го тура. Все три произведения первого тура могут быть записаны разными файлами. Склейки и монтаж внутри произведений запрещены.

5.8 Видеозаписи низкого качества, в т.ч. записи разрешением менее 720 пикселей, к участию не допускаются.

5.9 Видеозаписи направляются в виде ссылки в YouTube, либо на облачные сервисы: Яндекс.Диск, Google.Диск, Облако Mail.Ru (публикация номера в социальных сетях не допускается). 

6. ЖЮРИ И ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ КОНКУРСА

6.1 Жюри конкурса формируется из ведущих российских и зарубежных флейтистов.

6.2 По результатам заочных прослушиваний I-го тура к участию во II-ом туре конкурса допускается не более 25 участников в каждой группе.

6.3 По результатам очных прослушиваний II-го тура к участию в III-ем туре конкурса допускается не более 8 участников (старшая группа).

6.4 Решение жюри является окончательным и не подлежит пересмотру и обжалованию. Судебное вмешательство исключено. Возникновение спорных оценок решается путём голосования между всеми членами жюри.

6.5 Жюри имеет право:
1)    присуждать не все премии;
2)    делить места между участниками, набравшими равное количество баллов;
3)    присуждать специальные и дополнительные дипломы и призы.

6.6    По итогам конкурсных прослушиваний участникам конкурса присваиваются следующие звания:
•    Участник конкурса (сертификатом награждаются все конкурсанты, прошедшие во II-ой тур)
•    Дипломант конкурса (дипломом награждаются все конкурсанты, прошедшие на III-й тур)
•    Лауреат конкурса (победители трех степеней)

6.7 Денежные премии присуждаются лауреатам в размере:

МЛАДШАЯ ГРУППА:
Лауреат I степени: 100 000 руб.
Лауреат II степени: 75 000 руб.
Лауреат III степени: 50 000 руб.
СТАРШАЯ ГРУППА:
Лауреат I степени: 200 000 рублей + Премия им. А.М.Вавилиной (флейта от «Ателье Гончарова»)
Лауреат II степени: 150 000 рублей + памятный подарок от спонсора                                                
Лауреат III степени: 100 000 рублей + памятный подарок от спонсора

Специальные  призы: 
•    от спонсора «Ателье Гончарова»;
•    выступление на фестивале в Мариинском театре;
•    выступление с Академическим Симфоническим оркестром им. С.В.Рахманинова. Художественный руководитель и главный дирижёр – Алексей Моргунов (г. Тамбов);
•    от Московского флейтового центра.

6.8 По окончании конкурсных прослушиваний состоится заключительный гала-концерт Лауреатов конкурса с симфоническим оркестром. 

7. КОНКУРСНАЯ ПРОГРАММА

Скачать ноты можно по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/JTyEnVDP1oZw_g

Конкурсные произведения всех туров должны исполняться наизусть (кроме I тура, допускается исполнение по нотам).
Произведения I и II туров не должны повторяться.

МЛАДШАЯ ГРУППА:
I ТУР
(отборочный по видеозаписям)
1.    Произведение эпохи барокко либо классицизма (без повторов в любой редакции) на выбор участника.
2.    Произведение эпохи романтизма либо XX века на выбор участника.
II ТУР
1.    Произведение на выбор участника:
•    В. Моцарт. Соната фа мажор, K. 13, Op. 3 No. 4
•    В. Моцарт. Соната до мажор, K. 14, Op. 3 No. 5
•    В. Моцарт. Соната си бемоль мажор, K. 15, Op. 3 No. 6
2.    Ц. Пуни «Баллада» из балета «Дочь Фараона» (аранжировка Ц. Чиарди – Ф.В. Степанова)
3.    Пьеса для флейты и фортепиано, специально написанная для конкурса. (Будет опубликована по окончании I тура, не позднее 26.12.2024. Возможно исполнение по нотам).

СТАРШАЯ ГРУППА:
I ТУР
(отборочный по видеозаписям)
1.    Г. Телеман. 12 Фантазий для флейты соло (любая фантазия на выбор исполнителя).
2.    Н. Паганини. 24 Каприса для скрипки соло (переложение для флейты соло) (любой каприс, на выбор исполнителя).
II ТУР
1.    Произведение на выбор участника:
•    К.Ф.Э. Бах. Соната ми минор Wq. 124, H. 551
•    К.Ф.Э. Бах. Соната соль мажор Wq. 86, H. 509
•    Ж.-М. Леклер. Соната соль мажор op. 9, № 7
•    Ж.-М. Леклер. Соната ми минор op. 9, № 2 
2.    Произведение на выбор участника:
•    А. Эшпай. Одна из «Трех пьес» для флейты соло (1987) 
•    С. Губайдулина. Сонатина для флейты соло (1978)
•    А. Лурье. «Флейта Пана» для флейты соло (1957)
3.    Пьеса для флейты и фортепиано, специально написанная для конкурса. (Будет опубликована по окончании I тура, не позднее 26.12.2024. Возможно исполнение по нотам),

III ТУР
1.         В. Моцарт. Andante до мажор, К.315
2.         Гельмер – Райнер Синисало. Концерт для флейты с оркестром 1940 г.

8. ОРГКОМИТЕТ КОНКУРСА

Председатель: 
ВАСИЛЬЕВ А.Н. - ректор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, Заслуженный артист России, профессор.

Заместитель председателя:
ЛУПАЧЁВ Д.В. –  доцент кафедры деревянных духовых инструментов.

Члены оргкомитета:
БЫСТРОВ Д.В. – проректор по учебной и воспитательной работе.
УСТИНОВ С.А. – проректор по административно-хозяйственной деятельности.
АНИСИМОВА А.П. – главный бухгалтер.

9. ДИРЕКЦИЯ КОНКУРСА

Директор:
ХАПРОВ В.А. – начальник театрально-концертного управления и международных связей.
Тел.: +7 812 644-99-88 (доб. 141)
haprov@mail.ru

Главный администратор:
СУЛТАНОВ Б.Р. – ведущий специалист театрально-концертного управления и международных связей.
Тел.: +7 812 644-99-88 (доб. 140)
+7 911 139-60-34
flute@conservatory.ru
bulatey.sultanov@mail.ru

Для посещения  конкурсных прослушиваний  нужно зарегистрироваться по ссылке:
https://konservatoriya-im-na-rims.timepad.ru/event/2958948/

Генеральным спонсором Международного конкурса флейтистов имени Ф.В. Степанова является российский производитель флейт Ателье Гончарова

https://vk.ru/atelier_goncharov

Жюри

Председатель жюри ДЕНИС ЛУПАЧЕВ 
Россия

Родился в 1975 году в музыкальной семье. Обучался в специальной музыкальной школе при Санкт-Петербургской государственной консерватории, затем в Париже в Высшей национальной консерватории (класс профессора Алена Мариона) и в Санкт-Петербургской государственной консерватории (класс профессора Г.П. Никитина). В 2002 году закончил аспирантуру Высшей школы музыки в Мюнхене (класс профессора Андраша Адорьяна). 
В 1993 году Денис Лупачев стал лауреатом фестиваля "Виртуозы 2000" (Россия), в 1997 году получил специальный приз жюри международного конкурса флейтистов в Кобе (Япония), в 1999 году стал победителем международного конкурса "Leonardo de Lorenzo" (Италия).
С 1998 года является солистом оркестра Мариинского театра.
Выступал как солист с оркестром Мариинского театра и дирижерами Джанандреа Нозеда, Туганом Сохиевым, Михаилом Агрестом. Также выступал с Московским государственным академическим камерным оркестром,  Симфоническим оркестром Екатеринбургской филармонии,  Камерным оркестром Новосибирской филармонии и многими другими оркестрами России. 
Регулярно дает концерты в сотрудничестве с пианистом Петром Лаулом в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии и Концертном зале Мариинского театра. 
В 2016 году основал ежегодный фестиваль «Виртуозы флейты», в котором уже приняли участие Эммануэль Паю, Денис Буряков, Вальтер Ауэр, Жульен Бодиман, Матвей Демин.

В 2019 принял участие в первом “Фестивале Барочной и Камерной Музыки” в Сочи.
Его новая аудио запись «A Flute for the Tsar» вышла в январе 2020 на лейбле ReachSound.Art
Будучи доцентом  Санкт-Петербургской государственной консерватории,  Денис Лупачев  дает мастер-классы как в России, так и за рубежом.
Артист “Sankyo Flutes”,  играет на флейте “Sankyo” 14K White Gold и “Sankyo” 24K

ИРИНА СТАЧИНСКАЯ 
Россия

Известная российская флейтистка, лауреат международных конкурсов, кандидат искусствоведения, художественный руководитель фестиваля «Голос флейты» (г. Нижний Новгород) и фестиваля духовой музыки «Музыка ветра» (г. Калининград), эксклюзивный артист фирмы «Powell» в России, старший преподаватель Московского государственного института музыки имени А.Г. Шнитке.
Родилась в Москве в семье музыкантов. В возрасте шести лет поступила в Московскую специальную музыкальную школу имени Гнесиных в класс И.Ф. Пушечникова (блок-флейта). Там же по специальности «флейта» обучалась сначала у А.В. Корнеева, а затем у В.Л. Кудри, продолжив с 2015 года обучение в его классе в Российской академии музыки имени Гнесиных. 
В годы обучения начала работать в качестве солиста-флейтиста в Московском государственном симфоническом оркестре для детей и юношества, а с 2007 года заняла место первой флейты Академического симфонического оркестра Московской государственной академической филармонии. 
В 2008 году становится постоянным участником ежегодных мастер-курсов знаменитого флейтиста Джеймса Голуэйя (James Galway) в Швейцарии. Там же в 2010 году она становится лауреатом премии в номинации “Rising star” («Восходящая звезда»). 
По ходатайству Джеймса Голуэйя, фирмы Muramatsu, Lafin и Musik Bertram дарят ей серебряную флейту. 
В 2014 и 2015 гг. в США с успехом прошли сольные выступления Ирины на Национальных Флейтовых Конвенциях в Чикаго (2014 г.) и в Вашингтоне (2015 г.), а также гастрольные туры в Японии и Корее.
В 2017 году окончила аспирантуру Высшей школы музыки имени Альфреда Корто в Париже (Ecole Normale de Musique de Paris “Alfred Cortot”).
Ирина Стачинская входит в состав жюри престижных отечественных и зарубежных флейтовых конкурсов, проводит мастер-классы в России и за рубежом.
Помимо активной концертной деятельности Ирина Стачинская является инициатором и руководителем флейтовых фестивалей в Москве и Нижнем Новгороде. Активно сотрудничает с Московским Флейтовым Центром. 

МАРИЯ ФЕДОТОВА
Россия
Заслуженная артистка РФ

Доцент кафедры деревянных духовых инструментов Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова духовых.
Музыкой начала заниматься в возрасте пяти лет, с восьми лет выступала с сольными концертами в сопровождении камерного оркестра Мариинского театра и в дуэте с отцом – флейтистом Владимиром Федотовым. 
В 1996 году окончила Санкт-Петербургскую консерваторию по классу флейты у профессора Александры Вавилиной — солистки легендарного оркестра Мравинского.
В 1991 году стала солисткой Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского под управлением Владимира Федосеева, успешно сочетая работу в оркестре с сольной карьерой.
С 2012 года по настоящее время — солистка Симфонического оркестра Мариинского театра. В составе оркестра исполняет сольные партии в оперных и балетных спектаклях, с сольными и ансамблевыми программами выступает в камерных залах театра.
Участница международных фестивалей в Базеле (Lesmuséiques), Санкт-Морице (Snowand Symphony), Париже (Bachetlatranscription), Брюсселе (Europalya), Зальцбурге, Вербье, Брегенце, Гштаде, Эльмау и других европейских городах.
С сольными программами выступала в зале Музикферайн (Вена), «Городе музыки» и Театре Елисейских полей (Париж), Музикхалле (Гамбург)
В России ее выступления проходили на фестивалях «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Дворцы Санкт-Петербурга», «Crescendo», на Московском Пасхальном фестивале, в Большом зале Московской консерватории и Петербургской филармонии, Государственной капелле Санкт-Петербурга.
Как приглашенная солистка играла в составе Всемирного оркестра мира под управлением Валерия Гергиева и Венского филармонического оркестра под управлением Зубина Меты. 
Помимо современной флейты владеет аутентичным исполнением, сотрудничала с ансамблями старинной музыки «Ars Consoni» и «Академия Старинной Музыки». Записи Марии Федотовой выпущены на компакт-дисках.
Мария Федотова оказывает поддержку молодым талантливым музыкантам и проводит мастер-классы в России (в рамках проектов «Река талантов» и «Сириус») и за рубежом. В настоящее время преподает в Санкт-Петербургской консерватории.

ОЛЬГА ИВУШЕЙКОВА
Россия

Доцент Московской государственной консерватории. Лауреат Всесоюзного и международных конкурсов.
Родилась в Москве.
В 1989 г. окончила Среднюю специальную музыкальную школу им. Гнесиных (классы Н. Д. Селезневой, М. И. Каширского, А. В. Корнеева).
В 1987 г. стала лауреатом I премии на Всероссийском (Ленинград) и Всесоюзном (Хмельницкий) конкурсах исполнителей на деревянных духовых инструментах и получила приз как самая юная участница.
В 1994 г. окончила Московскую консерваторию, в 1996 г. – ассистентуру-стажировку (класс Ю. Н. Должикова).
В 2004 г. окончила аспирантуру Высшей школы музыки им. Ф. Мендельсона в Лейпциге (Германия) (в классе профессора Б. Чалога. Занималась изучением аутентичного исполнительства на траверс-флейте).
В 1995 г. стала лауреатом Международного конкурса им. Ван Вассенаера в Гааге.
В 2002-2004 гг. – стипендиат немецкой службы академических обменов (DAAD).
В 1996-2000 гг. занималась на мастер-классах у А. Адориана (Праад, Франция), М. Кофлера (Австрия), В. Хазельзета (Кётен, Германия), К. Хюнтеллера (Мюнстер, Германия), Б.Коекена (Бельгия).
Педагогическая деятельность:
С 1997 г. преподает современную и старинную флейты на факультете исторического и современного исполнительского искусства Московской государственной консерватории, с 2005 г. – доцент.
С 2010 по 2011 гг. являлась профессором Университета Сакуйо (Япония).
Ольга Ивушейкова входит в число основателей и организаторов ежегодной Международной̆ летней школы в Академии имени Гнесиных.
Постоянно проводит мастер-классы в различных регионах России.
Регулярно преподает в образовательном центре “Сириус” (Сочи).
В числе ее выпускников лауреаты международных конкурсов и солисты ведущих оркестров России.
С 2004 года солистка первого в России аутентичного оркестра «Pratum Integrum».
Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. 
Ольга Ивушейкова входит в состав жюри престижных отечественных и зарубежных флейтовых конкурсов.

ЭДУАРДО БЕЛЬМАР
Германия

Один из выдающихся флейтистов в Европе, солист оркестра Франкфуртской оперы, а также преподаватель Высшей школы музыки и исполнительских искусств Франкфурта.
Эдуардо начал обучение в Высшей школе музыки Каталонии в Барселоне у Висенса Пратса, затем учился в Национальной консерватории музыки и танца Парижа у профессоров Софи Шерье и Винсента Лука, а также в Высшей школе музыки Штутгарта под руководством профессора Давиде Формизано. Он завершил свое обучение в Высшей школе музыки Базеля в классе профессора Феликса Ренггли.
Принимал участие в таких фестивалях, как Фестиваль Пабло Казальса и фестиваль "La Folle Journée de Nantes" во Франции, Фестиваль камерной музыки Дэльта в Испании и Музыкальный фестиваль Шлезвиг-Гольштейн.
В качестве первой флейты сотрудничал с такими оркестрами, как Оркестр Парижа, Мюнхенский филармонический оркестр, Симфонический оркестр WDR в Кёльне, Симфонический оркестр Лисеу в Барселоне, Симфонический оркестр SWR в Штутгарте, Симфонический оркестр HR во Франкфурте и Немецкая опера Берлина, Гётеборгский симфонический оркестр, Лейпцигский оркестр Гевандхауса, Оркестр NDR Эльбской филармонии в Гамбурге, а также с Симфоническим оркестром Баварского радио и Мюнхенским камерным оркестром, с которыми он также выступал в качестве солиста. 
С 2014 по 2016 годы был солистом оркестра Баденской государственной капеллы. С 2022 года является членом Симфонического оркестра Байройтского фестиваля.
Лауреат третьей премии международного конкурса ARD 2015 года в Мюнхене.
В области камерной музыки с 2018 года играет в дуэте с пианисткой Юко Мизутани, с которой в 2021 году записал CD "Bouquet d'impréssions".

ЯРОШЕВСКИЙ СТАНИСЛАВ 
Россия

Родился в Москве.
В 2003 году окончил Школу имени Гнесиных, а в 2008 году Академию музыки имени Гнесиных (класс Народного Артиста РФ, профессора А.Л. Гофмана) 
В 2008, 2009 и 2012, 2013 годах проходил стажировку в летней флейтовой школе профессора Королевского Колледжа Лондона - Сьюзан Милан.
Лауреат престижных международных конкурсов.
Неоднократно выступает как солист с камерными и симфоническими оркестрами Москвы и других городов России.
Проводил мастер-классы в Корее и во многих городах России.
С 2012 года солист-регулятор группы флейт оркестра Государственного Академического Большого Театра России.
С 2010 года преподаватель, с 2015 доцент, а с 2016 года заведующий кафедрой Духовых и ударных инструментов института «Академия имени Маймонида» РГУ им. А.Н. Косыгина. В 2024 году присвоено учёное звание «Доцент».
С 2021 года преподаёт в Музыкальном училище имени Гнесиных и Московском Государственном колледже музыкального исполнительства имени Ф. Шопена, с 2022 года преподаёт в Российской академии музыки имени Гнесиных.
В 2021 году совместно с пианисткой Мариной Белашук выпустил сольный диск, посвящённый сочинениям для флейты Владимира Цыбина.